Скульптор Полина Вербицкая: Когда впервые опубликовала свои работы, меня забанили и сказали, что это демоны

"Йод" посетил мастерскую скульптора-гиперреалиста, чтобы расспросить, как создаются ее работы, кто их покупает и почему, по ее мнению, не стоит бояться темы смерти в искусстве.

Гнилые зубы и сердца, оторванные пальцы, забальзамированные эмбрионы, бабушки с филигранными морщинами и отпечатками смерти на лице, обнаженные люди с подчеркнуто несовершенными фигурами и специфическими эмоциями. Такие с виду работы Полины Вербицкой - 31-летнего скульптора из Киева.

Ее бренд "Weird Sculpture" (англ. - странная скульптура) специализируется на изготовлении украшений, которые реалистично воспроизводят части человеческого тела, а в галерее "Карась" недавно состоялась первая большая выставка скульптур Полины "В Тени"

Масштаб, эмоциональность и тонкость исполнения поражает, однако организаторы предупреждают: людям со слабыми нервами лучше ее избегать.

Работаю без зарисовок и моделей

У меня нет профильного академического образования. Иногда даже немного комплексую из-за этого (смеется). Рисовать я начала еще в школьном возрасте. Сначала занималась живописью, а скульптуру как творческое направление вообще не рассматривала - мне казалось это что-то скучное и неинтересное. Затем в интернете увидела работы современных мастеров. Начала пробовать и допробовалась до того, что сосредоточилась только на скульптуре.

Сначала мое рабочее пространство занимало половину кухонного стола. Со временем у меня появилась собственная мастерская, а с ней - возможность увеличивать габариты.

Все свои скульптуры я создаю без макетов, зарисовок и моделей-натурщиков.

Знание анатомии - здесь не главное. Ты просто смотришь на людей, наблюдаешь. Если есть какое-то ощущение формы и видение того, что хочешь получить - умение быстро приходит.

Чаще всего я делаю фигуры детей, женщин, старух. Не потому, что предвзято отношусь к мужчинам. Просто визуально они менее эмоциональны. Плюс ты все равно так или иначе проектируешь себя на свои работы - и женщин я понимаю немного лучше.

Когда опубликовала работы - забанили

Свои первые работы я показывала в профильных сообществах. На тот момент я делала их из таких материалов, что по сути это были куклы, а не скульптуры. Именно тогда узнала, что я "ужасный человек". В одном российском комьюнити меня даже забанили: сказали, что у меня демоны, а не куклы.

Кому-то мои скульптуры нравятся, кто-то их не понимает. Это зависит от индивидуального восприятия и общей эрудированности. В мире жанр "гиперреализм" - не суперновый, но у нас о нем мало кто знает, поэтому и понимают не все. Ведь тот же соцреализм, длительное время популярный в нашей стране, - это по сути романтизм.

Я никогда не рассматривала свои работы как хоррор. Но теперь уже привыкла, что у меня такой имидж.

Американцы проще относятся к смерти

Для многих образованных адекватных людей смерть - до сих пор табуированная тема. Они не могут под вино вечером поговорить о быстротечности жизни, а я - всегда охотно (смеется).

Почему людей это отпугивает? Это какая-то инстинктивная штука. У кого-то она более развита, у кого-то - меньше. Большинство никогда не видели смерть, поэтому для них это что-то неизвестное, страшное, то, чего следует избегать. Еще одна причина, на мой взгляд - это то, что мы очень долго жили в плохих условиях, видели много смерти, ужасных вещей. И не можем воспринимать это в шутку. Чем выше будет уровень жизни, тем проще мы станем. Терпеть тему все равно придется, так как все умрут.

Например, американцы гораздо проще относятся к смерти. Большинство людей, с которыми я там общалась, над ней шутят и заигрывают. Для них не проблема обычной женщине за 50 заказать кулончик в виде оторванного пальчика и попросить: "А можно сделать так, чтобы он был еще и с цветом мертвечины?"

Люди не хотят принимать свое тело

Сексуальность есть у всех нас, но специально я на этом никогда не акцентировала внимание. Это же простая телесная штука, а мне интереснее экзистенциальные переживания.

У меня всегда были такие понятия о красоте. Еще во времена учебы в школе я не очень понимала пластиковую реальность, где все хорошие, идеальные, положительные.

Как и у всех девушек, у меня было много кукол Барби. Родственники даже привезла мне из Америки темнокожую. Но я все время играла с одной, которая была типа хуже чем другие: лысоватая, с облезлым волосами. Если честно, она мне не очень нравилась. Но мне было ее жаль.

Сейчас в моде боди-позитив, но это означает, что есть и боди-негатив? Когда я делаю скульптуры обнаженных людей в нормальном телесном состоянии или с какими-то следами старения - это тоже удивляет людей. Не понимаю почему: "У вас всех под одеждой такое несовершенное тело. В чем проблема?".

Девушки заказывают кулоны-пальцы, а клипмейкеры - оторванные головы

Когда я только начала лепить, заметила, что всем нравятся бабули. Это была даже немного спекулятивная тема. Я знала, что если нужны деньги, можно сделать бабушку и ее быстро купят. Почему они в тренде? Может, их мало кто делает. Может, кажутся сложнее, чем просто гладкие лица. У них больше фактур.

Более-менее регулярно начала зарабатывать на этом три года назад. Наработала опыт, обо мне начали узнавать и рекомендовать другим: "Кто сделает оторванную голову? Я знаю кто". Так начали появляться заказы для кино и видеоклипов.

В основном мои работы покупают иностранцы (на сайте Etsy, где продают свои работы художники со всего мира - скульптуры Полины стоят от 300 евро, украшения - от 30. - Авт.).

Например, фэшн-блоггеры выбирают мои украшения для каких-то тематических съемок, потому что вряд ли вы будете носить их каждый день. Самые популярные сердца, пальцы или руки. Однажды девушка, кстати, украинка, заказала кулон в виде своего пальца, потому что он у нее необычной формы.

От многих заказов просто отказываюсь

Дважды у меня были очень специфические заказы: портретные фигуры в полный рост - прототипы детей, умерших. Это удивительно даже для меня. Я даже переспрашивала: "Чуваки, вам точно нормально? Уверены, что оно вам надо?". Они ответили: "Да, это было уже много лет назад. Мы смирились, но хотим похожую куклу".

Один американский частный музей сделал у себя комнату, для которой я изготовила фигуры всех жен Генриха VIII. Создавала их, основываясь на описаниях, но в довольно свободном ключе.

Регулярно отказываюсь от тех заказов, которые мне совсем неинтересны. Никогда не буду делать что-то спекулятивное, со смысловой нагрузкой, которое мне не близко.

Часто просят: "Сделайте так, как вы делаете. Но не так страшно". Тогда я говорю: "А я не знаю, на каком этапе у меня получается страшно". Подчеркнутая жестокость с оторванными пальчиками - это на самом деле тоже коммерческая штука, потому что это простой хоррор, где не надо сильно думать.

Выставка

Над своей персональной выставкой я работала почти год. Все работы объединены скорее визуальной концепцией - это бюсты одинакового размера и одинакового формата. И в последний момент мне стукнуло, что надо сделать что-то большое - так появилась голова гигантского формата.

Каждый бюст сделан из силикона. Сначала я делаю из глины модель, потом снимаю форму и тогда уже заливаю конечным материалом. Далее, если надо, делаю для них глаза, расписываю.

Самый долгий этап - это волосы. Обычно на это надо где-то неделю или больше. Это не сложная, но очень рутинная работа. С гигантской головой мне помогла сестра, иначе я бы два месяца больше ничем не могла бы заниматься.

Брак бывает, к сожалению. Силикон очень неудобный в работе - он не шлифуется, не клеится, поэтому ошибку невозможно ликвидировать. Все должно быть правильно с самого начала, поэтому момент, когда ты отрываешь силикон от формы - всегда очень нервный.

Для моих сыновей - это "унылая бытовуха"

Мой муж и двое сыновей к моим работам уже привыкли. Для них это "унылая бытовуха": "Ой, опять голова какая-то лежит. Неинтересно". Для них это что-то очень простое. Если твоя мама вяжет - тебе это очень интересно? Ну, нормально.

Конечно, когда они были маленькие - это влияло на мою работу. Мне хотелось делать больше младенцев, потому что ты все время видишь детей, лучше их понимаешь. И очень хорошо изучаешь их анатомию, потому что они все время голышом.

Трудно ли расставаться с своими работами? На самом деле, когда что-то делаешь - тебе не хочется это продавать. Разве что за какие-то большие деньги. Но когда ты уже все закончил - сразу в планах появляется что-то другое. И ты уже готов ее отдать, потому что думаешь, что следующая будет еще лучше.

Что такое гиперреализм?

Это направление современного искусства, которое начало приобретать популярность в 90-х годах ХХ века. В своих работах художники изображают людей со всеми их недостатками - не просто не скрывая их, но и прибегая к излишней детализации.

Гиперреалистичная скульптура Рона Мьюека, фото: bertknot/flickr

В скульптуре этот жанр основал Рон Мьюек, который в 1996 году представил публике восковую фигуру под названием Dead dad, манекеном для которой был труп его собственного отца. Однако таких шокирующих и дискуссионных работ в его творческой биографии меньшинство. Выставки его работ проходят по всему миру и чтобы увидеть его скульптуры - европейцы выстаивают длинные очереди.

Ольга Лицкевич
Для публикации комментариев нужно авторизоваться!
Через социальные сети
Через почту
Вы
укр
рус
© 2018 «Йод.Медia». Все права защищеныРазработано Wander Black
Мы собираем и используем cookie для того, чтобы формировать достоверную статистику и делать контент интересным для каждого из наших читателей. Что такое cookie-файлы, как их включить / выключить, вы можете прочитать здесь.Редакция уважает авторское право, поэтому, если хотите перепечатать любой наш материал, напишите нам.
Поиск
Войти
Через социальные сети
Через почту